美术高考总结,高中美术生考试总结

1.在艺考路上，家长如何为孩子做高考准备

2.怎么画出优美的线条？

3.素描静物写生过程中如何有效的整理画面

4.高三年级组长年终工作总结范文（精选5篇）

5.新课标历史必修3美术音乐流派及代表人物代表作品总结

可以从小学就开始学，如果孩子比较有天赋，也可以在初中学习，当然有些同学在高中才开始学画画，也考上了美院。

美术基础需要学多少时间

1、作为本届的艺考毕业生 给你提如下建议

不知你现在是什么年纪,如是已经高二,说实话不是很来得及,如果你参加艺考是为了混个大学,那么可以尝试下,如果想要学好学精,基本不可能,美术天赋是一点,时间尤为重要!

你如果只说学习美术基础的话,半年时间可以打上,美术方面我相信也不需要我多说了,金钱花费多,必须要有毅力持之以恒天天练习,同时一定要热爱.

有的人觉得美术艺考是给没出路的孩子上大学用的,觉得以后也没有什么发展,其实不然,重点还是在你自己,选择好专业,考到好学校,月薪几万不是难,在我身边有好几个人是这样.

艺考苦累,等你到了冬天参加就明白,同时,这也是你一生难忘的日子. 加油! 奋斗

2.美术这个东西是需要入门的，是一步一步积累起来的，一般不可以快速接受很多东西。

所以时间一般较长，最少大概一年左右的专业训练才比较靠谱，然后加上文化课补习培训，才可以参加艺术类大学考试、

如果想通过艺术走大学的话，

建议，必须报一个靠谱系统的美术高考培训，记住一定是高考培训美术画室！

这样的补习班虽然不便宜，但是会把他们的高考经验全部传授给你，

现在的艺术类高考都是应试教育，在学习的过程中会慢慢将我们的兴趣全部抹去，而是掌握规律，掌握得分技巧、

训练的过程中会非常枯燥，我现在回想起来过去的几年都佩服自己是怎么过来的，

美术也很苦，不想别人想的那么简单，

一定要有心理准备！

总结：做好吃苦的准备，做好花钱的准备，美术考大学很费钱的，但是当你考上了就觉得这些钱值，不建议家庭困难的学生选择美术高考！

一定要坚持下去！才有希望！

最后祝您考上自己心仪的大学！

学画画需要注意什么

2、画好画有必要一同使"眼""手"抵达恰当高度。"眼"就是要有很高的审美鉴赏能力，引领走向成功;"手"就是画画的技艺办法，画画究竟仍是经过手画出来。"眼"指引"手"，"手"表现"眼"，二者互相效果。画素描、色彩静物相同具有"眼"和"手"。

在艺考路上，家长如何为孩子做高考准备

　充实的工作生活一不留神就过去了，回首这段不平凡的时间，有欢笑，有泪水，有成长，有不足，是时候抽出时间写写工作总结了。怎样写工作总结才更能吸引眼球呢？下面是我为大家整理的美术教研组工作总结（通用5篇），希望对大家有所帮助。

美术教研组工作总结1

　在过去的一年中，我们美术教研组全体老师在学校领导下，团结协作，求真务实，教书育人，充分发挥集体和个人的聪明才智，坚持以学生为主体，深化课堂教学改革，注重提高教育教学质量，较出色地完成各项教育教学任务，现总结如下：

　 一、制定好各项工作计划，有序开展教育教学活动。

　在学期初，教研组制定工作计划，教师制定个人工作计划，确定本学期的工作重点和工作目标，明确本学期的教学任务，各项工作有序开展，制定好每周公开课计划，确定公开课人选、课题、时间，组织本组教师听课，评课，收集公开课教案、课件，做好听课、评课记录。教研组及时组织每堂公开课进行集体备课、研讨、评议，总结经验并推广。

　 二、全面优化教与学的过程，在提高课堂教学质量上下工夫。

　美术教学质量是美术教学的生命线。根据20xx届美术高考成绩分析，及时开展研讨活动，提高全体老师对重视课堂教学质量提高的认识。全体教师认真切磋，互相听课，取长补短。市青优、区学科带头人等老教师言传身教，几位年轻教师在教学实践中迅速成长，他们非常注重培养学生自学、自悟的良好习惯，课堂教学深受学生欢迎，教学效果十分显着。

　 三、加强集体备课组建设。

　同层次的班级统一教案，精心修改并使用课件，统一作业，提高了教学成绩。同时，我们教研组注重实效，认真组织听课、评课活动，相互学习，交流，不避讳缺点，使每位老师明白自己上课的优点，缺点，以能更好地提高教学质量。

　 四、扎实开展师徒结对工作，打造一个优秀的教师群体。

　美术组教师老、中、青组合。在每位教师都十分注重自我提高的同时，中、老教师与青年教师结成了多个教学对子，老教师能无私地给青年教师传授教学经验，并与年轻教师教学相长。所有年轻教师都得到了很好的培养并迅速成长。zz老师获得教坛新秀称号，zz老师拍摄的各5节微课在江宁教育信息网及江宁电视台播放后取得了较好的社会效应。

　 五、充分利用各类平台，营造良好的校园艺术氛围。

　与学校团委、学生处、艺术中心等部门配合，指派本组老师专门负责辅导，充分利用学校各种社团、兴趣小组，激发学生的课外艺术学习热情，举办一些艺术课程讲座活动，对形成浓郁的校园艺术氛围，激发学生的美术学习兴趣，在促进了校园文化学习的热潮起到了一些作用。其中，高一、高二年级的书法兴趣活动坚持不懈。书法兴趣小组初见成果，开展了校园硬笔书法比赛，美术兴趣小组参加了了全国中小学生书法、绘画比赛，取得了较好的成绩，同时我校被认定为南京市书法三团。利用艺术长廊，定期展出师生的美术作品。

　 六、积极开展教育科研，认真撰写教研论文。

　我组教师清醒地认识到，教育科研是提高教育教学质量和教师素质的必由之路，部分教师参加了省、市、区规划课题的研究，一学年中有多位教师的论文获奖、发表。

　总之，这一学期美术的教师积极地投入教学、教改及教研活动中，大家齐心协力，使我组成为一个真正的整体，取得了比较可喜的成绩。但仍有诸多不足之处：对美术高考动向的研究力度不够；教研论文发表的数量不多。而如何建设好美术组，切实解决教学中的实际问题，使整组实力能有所提高、教研组建设得到实化，教学研究焕发生机与活力，仍将成为我们工作的重点目标。

美术教研组工作总结2

　一学期的教学工作伴随着新年的到来，即将接近尾声。俗话说“春的耕耘、秋的收获”，回顾一学期的教学教研工作，我们有着几分充实、几分感慨。本学期，我们美术教研组工作紧紧围绕校领导提出的新要求和新课程标准出发，以激发学生的艺术爱好兴趣，提高学生的审美情趣来开展。

　 一、求真务实，教学研究促成长

　认真积极地开展校内听课活动，促进教师集体教学水平的提高，一直是我校搞好教研工作的传统。开学初，我们按照教导处、教科室的部署，开展了4节推门听课、2节小组课、1节示范课。鼓励教师之间相互学习、一起讨论，共同参与、发挥着传、帮、带的作用。大家集思广益，发言积极，共同探讨教学中存在的问题，提出卓有成效的见解，提高教师的课堂教学水平。

　每月开展教学常规检查、绘画作品交流、业务学习等活动。通过这些活动，极大地提高了本组教师的业务水平。教师们教学质量过硬，获得了各种荣誉。

　 二、集体备课，优化课堂教学

　根据学校要求认真备课，每个美术教师做到认真分析教材，分课时备课，突出重难点及解决方法。在课堂教学中，根据各年级各年龄段的学生特点，认真上好每一堂课。把技能教育和思想教育相结合，注重对学生审美能力、想象力、求异思维能力的培养。每个年级都制作特色作品集，每月进行展览。

　 三、美育活动，精彩纷呈

　“立德树人”是教育的一项根本任务，本学期我们开展了一系列的美育活动，融合德育教育，从环保、文明、爱国、文化四个领域出发，设计活动方案，发动宣传，组织比赛，综合评定，颁奖展示。给学生提供了精彩的舞台，让学生发现美、感受美、创造美。一幅幅生动的作品，传达出学生对知识的认识，对生活的感悟、对美好事物的向往。凝聚了老师们的辛苦付出，家长们对活动的.大力支持。美化于形，德化于心，我们的美育活动将秉承这一理念矢志不渝的开展下去。

　 四、特色作业，美不胜收

　每一节常规的美术课，都是学生们期盼的课。一幅幅常规作业，是心灵的感悟，美的表现。

　 五、具体工作：

　1、9月

　巧手妆点校园，迎接新学期的开始。

　2、10月

　校内听课活动，美术组每位老师互相听课、评课。

　举行“垃圾分类，与你同行”的手工作品展。

　举行“童画文明，礼赞祖国”绘画比赛。

　辅导学生参加长沙县“网络安全”漫画赛，五3班黄梓萱、六2班杨嘉银、六1班杨嘉怡的绘画作品被选入县网络安全宣传集。

　组织学生参加县第xx届书画大赛。

　3、11月

　布置校园文化，迎接“谈校风声”论坛会在我校召开。

　4、12月

　参加第xx届全国学校美育工作研讨会。

　参加第xx届“练内功、强素养、展风采”教师素养赛。

美术教研组工作总结3

　时间飞逝，短短的一个学期已经匆匆过去，本学期在学校领导的正确领导下，深入地开展美术教研教改工作，从培养学生的创新精神和实践能力入手，提高了学生的文化素质与审美能力，改革并优化了课堂教学过程，提高了课堂教学效率，较好的完成了本学期的教学工作，下面就将本学期的教研教改工作综合总结如下：

　 一、树立了正确的教学目的，培养创新的态度。

　通过改进课堂教学，注重发展了学生的创新能力，强化他们的好奇心，启发学生敢于想象和联想，敢于发表自己的意见，勇于质疑，鼓励学生善于反向思考，标新立异，以学生喜爱的活动为突破口，主动突破教材的定势与习惯性框框，引发学生的创造积极性，指导学生自主学习独立思考，鼓励学生自主的发现问题，提出问题和解决问题的探索精神，变教学过程为学生带着问题不断探索的过程。

　 二、选择恰当的教学模式，找准创新的途径。

　面向全体学生，以培养创新精神和实际能力为目标，以学科学习为主要内容，使学生学会主动学习。通过游戏和活动培养学生的兴趣，引发学生创新的动力。以主动获取新知识信息，掌握认知的策略，实现创造性的提出问题，解决问题，提高学生在艺术教育的综合素质。

　 三、拓展美术文化范畴，培养创新的思维。

　主要从培养学生的想象能力、求异思维能力、发散思维能力着手，在美术中创造一切可能的条件和机会，激发学生大胆探索，引导多向思维。让学生在实践中去体会、思考、发现解决问题的途径。充分利用多媒体进行生动教学，树立以发展能力和人格为中心的教学质量关，在学生发展创新的要求本能上，把美术的着眼点放在开发学生的主动性上。

　 四、课堂上要有效的运用创新教育，使学生动手、动脑有机结合，实现由重知识传授向重能力和人格培养的转化。

　在教学中能够愉快的进行教学，使学生在艺术教育上能有自己的创新意识，促进了学校艺术教育的发展。

　 五、树立新型的师生观，营造和谐、民主、平等的教学环境。

　实行教育民主化，学生由知识的接受者转变为知识能力的主动建构者，成为学习真正的主体。教师也积极参加理论学习和业务学习，业务学习时间积极学习有关教研教改的理论文章，通过认真学习研究创新教育的理论，使教师真正转变教育观念。并结合自己的教学实际进行实验研究，指导自己的教学实践，进一步改进自己教学中的不足。提高自己的理论水平和教育教学能力。积极参加学校、教委组织的各种教研教改活动，并结合自己实际情况写出教学论文。

　总而言之，美术教师在教学过程中应创立更适合学生年龄特点的教与学的美术实践方式，构建符合素质教育要求，体现创新能力培养的各种课型的美术教学模式，使学生的创新能力有更好的提高，在美术教学中能上一个更高的台阶。

美术教研组工作总结4

　时光如流水，一学期结束了。本学期，在上级领导和教研部门的指导下，顺利完成了学期初的预定目标。在教学研究、教学管理、教学指导、教学评价研究及教育科研诸方面作了大量的工作，按计划完成了各项任务，收到较好的工作效果。

　 一、基本工作情况概述：

　开学初，美术教研组按照学校要求，结合本教研组工作与学校学生的实际情况，确立本学期的专题研讨内容为展示环节在教学活动中的有效组织与实施，针对这一主题，我们通过学校听课活动展开研讨，认真做了以下几方面的工作：

　（一）扎实进行师资培训，提升实施新课程水平。

　本学期加大了教师岗位技能和新课程的培训力度，把宣传课改、指导课改、开展课改活动作为应尽的职责，通过各种教研和培训活动开展课改宣传和指导。以研究、解决新课程实验过程中的实际问题为目标，总结了以往的学科培训经验，进一步丰富培训内容，以“以人为本、问题中心、双向互动、研训一体化”的多元化教师培训模式，组织好各层次的学科培训活动，增强了教师培训工作的科学性、实效性、针对性。

　1、认真做好初、高中美术课改新理念的解读与培训工作，在全区中学教研活动中组织开展新课程新教材培训和教学观摩研讨交流活动4场，使广大中学美术教师进一步理解了新课程理念和新教学要求。

　2、认真做好小学新课标实验教材教法的滚动培训工作。本学期我科承担了培训授课及组织工作任务，共举行了4场中小学课改专题辅导报告。工作中克服了种种困难，保质保量完成了近100名美术教师的培训任务。

　（二）加强教研管理，推进新课程实施

　加大了教学教研工作的监控检查和指导管理的力度，认真研究新课程平稳实施的方法与措施。加强科学管理教研工作意识、质量意识和服务意识，为基层学校服务，为教师成长服务。

　1、以课程改革为核心，深入基层，视导、调研各校实施新课程、开展校本教研、发展性教学评价研究等情况，重点进行了“中小学美术教学及教师现状”“中小学美术新课程实施现状”的调查研究。

　2、深入课改一线了解课改情况，进行有针对性的指。教研员共深入到几十所中小学进行课改情况调研，通过听课、访谈、问卷调查及与学校和教师进行互动式研讨交流，研究了解了课改现状，总结了经验，发现了典型，研究了问题，探索了解决问题和困难的办法，切实增强视导、调研工作的实效性，收到了明显的效果。

　（三）加强课改教学研究，大力推进课程改革

　1、在前两学年研究的基础上，继续深入开展了新课程教学和探究、合作、自主、体验性学习方式的教学研究和实践活动，教研员通过联合数名骨干教师共同合作，以课题研究为抓手，作了有效的研究和实践，取得了有益的经验并及时把研究的经验传递给广大的一线教师。

　2、继续组织开展小学“老教材新用法新教学”的研究，提倡“穿老鞋、走新路”，开学初即对老教材的使用教学目标的调整提出了导向性的要求，提出了具体的分年段教学建议，具有较强的可操作性和可行性，受到广大教师的欢迎。

　3、认真组织新课改课堂教学观摩研讨活动。深入开展了美术新课程教学研究活动，重点进行了美术新课程下教学和学习方式及评价方式方法的探索和研究，形成了一批可供操作的教学案例。在此基础上，举办了4场海珠区中小学美术新课程教学研究课例展示交流和研讨活动，组织全区100多名中小学美术教师进教学观摩。分别由5中、中大附中、北大附中、金碧一小、江南一小等5所学校的小学、初中、高中美术骨干教师提供展示了新课改优质实验课共7节，为了确保观摩活动展示的实验课的质量，我科对其中所有课都进行了具体的指导，付出了心血。7节观摩坚持以学生为主体，教师为主导，训练为主线的教学模式，教学中教师注意创设问题的情景，注意充分调动学生的积极性，活跃学生的思维。积极引导学生对事物进行分析比较，培养观察分析概括和审美及综合运用知识的能力。

　 二、研讨主题

　在传统教学中，碍于场地、学校条件、老师精力等各种原因，这个环节常被老师们处理的简单潦草。常规课上很多美术老师都会在下课前收集个别优秀学生作品，进行展示，简单评讲。这样的实施方法，存在着很多问题：

　第一，没有展示台，老师常常是拿着学生作品，展示讲解，说完了又换下一张，学生对所有的作品没有全面的欣赏，甚至很多没有完成作业的学生还在专心于自己的作业，老师的评讲很无效；

　第二，评价性语言的缺乏，老师常常用“画得好”、“真不错”、“有想法”来评价学生作品，这样的评价语言没有给学生确切的指示，到底好在哪里？不错在哪里？想法在哪里？听的学生还是一头雾水，这样的评价语言是不能使学生获得进步与发展的；

　第三，老师为了节省时间，代替学生发言，直接进行评述，学生习惯了老师长期的代替思考，失去了自己的判断与思考，无疑是对学生美术鉴赏能力的一种消磨；

　第四，当老师把优秀作品评讲完，将作业退还给学生，对他们没有更多的奖励鼓励方法时，长此以往，学生就会失去努力完成好美术作业的激情，对他们而言画好画坏一个样，这对于培养学生对美术学习的兴趣，是非常不利的。

　 三、深入开展教育科研，推动课改向纵深发展

　本学期我科本着以科研促教研，以教研促提高，以提高促发展的思路，在我科和区美术教研会和中心教研组内开展了以下四个美术重点教科研课题：

　（1）美术新课程各学习领域的教学实验研究；

　（2）信息技术与美术课堂教学整合的研究；

　（3）发展性美术教学评价的研究；

　（4）学生自主、合作、探究学习方式的研究。

　1、加强学科课题研究的推进力度，重点开展了“美术发展性教学评价”“自主、合作、探究学习方式的研究”等课题的研究，通过做好课题研究计划的制定、实施、检查、小结，召开汇报会、交流会，促进了研究工作的深入，取得了有较大实用价值和推广价值的研究成果。

　2、抓好课题研究典型。加强对我室试点学校宝贤小学和我科试点小学金碧一小等学校的指导和帮助，对试点学校教师实施研究的工作情况加强跟踪、调研，检查工作进程，确定成果形式，及时发现问题并指导学校调整实施策略，及时总结和推广经验，树立了积极开展课题实验的先进学校典型，发挥科研试点学校和教师的先导和示范作用，推动了科研工作的开展。

　3、举办了发展性教学评价研究成果评比活动，共收到68件参评成果，其中较具研究价值和水平较高的有十几篇。通过开展活动，调动了区内广大美术教师参与课改教学评价的学习、研究和实践的积极性。

　4、在评价研究成果评比活动的基础上，举办了一场全区发展性教学评价研究经验成果交流展示活动，筛选出符合新课程理念的、有较高价值的新型教学评价研究范例和研究成果，进行了及时的推广与实践应用，使到会的老师受到了启发。

　在本学期开展的各项工作中，我组老师努力学习转变教育观念，理清思路，站在新的教师角色位置感受新课程给教师与学生带来的创造和发展空间，在实践中教师与学生共同进步，共同成长。

美术教研组工作总结5

　一学期的教授教化教研工作即将靠近尾声。俗话说：“春的垦植，秋的劳绩”，回首一学期的工作，我们有着几分充足，几分感慨。我们组的先生连合奋进，刻意朝上提高，扎扎实实地完成了学校的各项教研、教授教化、教导工作，现总结如下：

　 1、在运动中彰显特色，实今世价。

　为了浓厚学校的艺术气氛，进步同学们的美术素养，我们组先后了举办了“墨雅杯”书法比赛运动、“为校园墙添无彩色”美术比赛运动和“平安校园漫画展”。颠末这几回运动，我们深感“做的历程便是结果。”我们组从运动之初的计划、发动，对学生一个个的耐心指点，再到初评，请学校领导复评，再到总结、表彰，作品上墙，我们都是一丝不苟，认真观待。一共收到书法作品100多幅，美术作品200多幅，杰作漫画作品30多幅，观着单调而空旷的墙壁因同学们的作品而变得多姿多彩，哪怕累得腰酸背痛，磨破了手指头（装画时）也值得。漫画展一ㄜ到了来校参加运动的区领导和先生们的一致好评。

　我们不仅居心组织校内的艺术运动，还勉励、指点学生积极参加各级各种比赛运动。在“阳光下的发展”美术比赛运动中，有54名同学得到区级奖励；在“长沙市第四届漫画比赛”运动中，李幸临同学得到市一等奖（中学组天心区仅3名同学）、谢瑶同学得到市二等奖，尹佳宁等3名同学得到市三等奖。让同学们在比赛中历练本身，在比赛中感想感染到胜利的喜悦。

　 2、依托邀约课，让教研成为常态。

　美术组全体先生各人上邀约课，霉畚上邀约课的先生都是精心筹备，无论是教具的制作，照样课件的设计都是居心打磨后再涌现。上完课后，顿时应用空课或课间闲暇，甚至是午休光阴评课。评课时畅所欲言，推心置腹，上课的先生也都能客气地接收组内先生的建议，为的是配合进步教授教化才能，教研气氛很浓厚。除此之外，我们还应用每周一升旗仪式之后的一节课光阴进行教研运动，一起探讨运动的开展，作品的指点措施，讲堂中的利诱等等，每周都有肯定的主题，为的是怎样将各项工作落实到位，怎样尽快进步组内的教研程度，为学校的艺术特色供献本身的一份力量。

　 3、多条理培训，进步教师素养。

　美术组的先生观待学习、培训，热情异常的高，哪怕是冒着炎夏顶着寒冷，坐个一两个小时车，也不乐意错过每一次外出学习的机会。市教科院组织了三次高规格的中学优质美术课展示，区艺体中心每隔一周就会组织“新青教师交手”。这样的运动，直看、可借鉴性强，美术组的先生们都感觉很受益。除了听课、培训以外，先生们对各类画展也很感兴趣，无论是先生的（如湖南省美术展）照样学生的，只要一听到消息，大部分先生都邑挤光阴去观观，总会有劳绩的。

　 4、搭建平台，加快青年教师发展。

　美术组的先生异常年轻，绝大部分是90后，如何让青年教师快速发展成为了我们重点关注的问题。“在运动中历练，在比赛中发展”这是我们组对青年教师的总指导思想。赵珊先生为了参加“立异杯”教授教化角逐，在组内进行了一个多月的磨课，人人群策群力，开门见山，最终赵先生以第一名的好造诣得到特等奖。更紧张的是，赵先生通过这次比赛运动，无论是教授教化姿态照样讲堂语言的组织都有很大晋升，更难能宝贵的是她对如何体现学生的主体位置有了更深条理的体会。组内多名先生积极参加“革新开放40年”漫画比赛，此中刘晓嘉先生的作品得到长沙市优秀作品奖，她的设计程度也受到了学校领导、先生的充分确定。固然历程艰辛，但照样感想感染到了胜利的喜悦。本学期还勉励组内先生积极上交作品，美化学校三楼连廊，勇敢地把本身的作品展示出来。这是对先生的确定，也是对先生的煽动，平时要多挤光阴画画，継续进步自身专业程度。

　 5、改进不够，让来期工作更好。

　一个团队的发展必要一个历程，反思过往，我们也还有很多必要改进的地方。如需增强组内先生的基础功训练，要让每位先生写得一手好字，并各有千秋。来期需将社团工作细化，落实到位，充分掘客同学们的艺术能力，彰显学校素质教导特色。

　一学期来感谢学校领导和全体同事对美术组工作的支持。往后，美术组将会以更新的姿态，积极投入到素质教导的浪潮中，绽放梦想，携手同行。

怎么画出优美的线条？

　2017年的艺考即将拉开帷幕，面对高考的人数不断增加，招生地域的不平等等严峻形势，其中有不少的考生因平时分数在二本或三本之间，想上一个心仪的大学，或者想发挥自己的兴趣和特长想通过走艺考这条路，实现上大.

　2017年的艺考即将拉开帷幕，面对高考的人数不断增加，招生地域的不平等等严峻形势，其中有不少的考生因平时分数在二本或三本之间，想上一个心仪的大学，或者想发挥自己的兴趣和特长想通过走艺考这条路，实现上大学的理想，在艺考路上，家长如何为孩子做高考准备?。

　艺考专业有：音乐学、美术学、雕塑、摄影、舞蹈学、舞蹈编导、绘画、动画、音乐表演、录音艺术、艺术教育、戏剧学、艺术设计学、表演、导演、艺术设计、美术学(师范)专业、戏剧影视美术设计、作曲与作曲技术理论、广播电视编导专业、播音与主持艺术、音乐学(师范)等专业。在众多专业中家长要认真分析孩子的特长和功底，选择专业考试。有的专业需要相当长时间的培训才有把握考上(如美术和音乐类)，有的专业只要孩子有很强的文字功底，通过短时间的培训和准备，也能拿到如编导、戏文专业文考证。如果选择了艺考，就选择了风雨兼程。因为，艺考不仅专业课要过关，文化课也要符合招考学校的录取规则，每年都有一批考生因文化课没达到学校的录取线与心仪的大学交臂失之。所以专业课和文化课不能顾此失彼，要两手共抓，才能双赢！

　艺术类高考考试近两年来依然呈火热势态，如果孩子有能力和天赋考这类学校的话，家长就应当给予支持，有的孩子属于多才多艺型的孩子，父母应该给予孩子发展空间，让孩子通过拼搏，找到他们自己的天空。尊重孩子的学习意愿，容许孩子自由地选择学习，父母在孩子的身旁耐心地帮助他们透彻地分析，帮助他们进步、使孩子更好，也是父母亲所追求的，看着他们的成长，他们的学习动机会趋于强烈，不断给他们掌声鼓励、支持、与帮助，协助孩子出类拔翠。

　 一、精细做好准备：

　由于孩子功课紧张，没有很多的时间做艺考前期的准备工作，家长这时候需要通过网络广泛收集各类院校的招生简章和信息，仔细研究各考校招生简章里的专业要求及考试内容，不能盲目，要有目标和侧重点。有的孩子见学校就考，考了十几个学校，到头来一所学校的文考证也没有拿到，耽搁了文化课，经济上也损失了颇多，其结果是竹篮打水一场空。所以，家长一定要帮助孩子确定要考的学校及专业，根据学校考试的难易程度和知名度排列出一类、二类、三类学校。一定要有一个主攻的学校和保底的学校。从各方面详细了解各学校的专业要求，去年考试的几所学校的.戏剧文学专业，发现各类学校老师对文章风格的倾向各不相同，比如中央戏剧学院老师喜欢文章的朴实，中国戏曲学院老师对文章要求是真实；而上海戏剧学院的老师喜欢文字的优美与华丽；北京**学院老师喜欢精彩的故事情节。(仅供参考)考生根据学校的考务时间，合理安排考试日程，有的相近专业在考试时间不冲突的情况下，可以兼报。如考戏剧文学的可以兼报编导专业或影视管理专业，当然了，编导还有一个才艺表演，你必需拿出可以向老师展示的才艺，如果你没有什么才艺，可以考虑通过短期训练朗诵，到时候配上优美的音乐，也能得到老师的认可。影视文化产业管理专业则要广泛地学习一些影视方面的知识，包括国内外影视动态和一些**知识，这样才能较好地完成一部分笔试题目，(由于管理专业的题目涉及广，考生在较短的时间内几乎不可能完成其中80%题)在面试中从容面对考官的问题。由于艺考考试的特殊性和不确定性，家长和考生从心理上一定要有一颗红心两种准备的思想，艺考考二至三年也是很正常的事，所以要用阳光心态和孩子一起奔赴考场，一类学校走不了，就走二类或三类学校，如果再不行，还可以走普通高校。这样孩子的压力也得到缓解，让孩子积极做自己喜欢的事，在学习上效果非常好。

　 二、阳光心态迎考：

　由于每个学校艺考考试时间安排各不相同，有的学校在春节前考，有的学校在春节后考，这期间需要家长密切注意各校网上报名时间，将要考的学校报名时间和考试时间及考试内容一一列在一张表格上，便于提醒和查阅，2010高考《在艺考路上，家长如何为孩子做高考准备?》。有的学校在考前有辅导班，如上海戏剧学院、中央戏剧学院和中国戏曲学院有考前辅导，至于要不要参加，可根据家庭的经济状况和孩子对专业课掌握的程度，参加辅导班只能知道学校对于专业课要求是什么或者是泛泛的知道一些常识，切莫将希望寄托在短短的一个星期之中。且这与考试的内容几乎没有什么关系。每所学校的老师也不可能提前泄露考试内容。有的学生抱着和辅导老师混个敛熟的想法，试想辅导班几百名学生，老师那能一一认识，即便认识了，到了考试也经过了很长时间，老师也淡忘了，再者，主考官也不一定是辅导老师。另外，在孩子考试过程中，陪考的家长可能会在学校会听到一些信息，这考生是某名人家孩子，那考生是某明星的侄子，不妨权当没有听见，否则的话会影响到孩子的自信心。有位家长陪女儿在北京**学院考试的时候曾经遇到一位和女儿同考场的孩子家长指着一位家长说："他是我的曾经的同事，他和中央台某主持人关系特铁，孩子一试、二试、三试发挥的不错，考题也似曾相似，尤其是影评，是在老师辅导下写过的。等我孩子考完以后，我去找他说说，疏通一下。"当时，看着她那份傲气，我心里真是七上八下，我们在北京两眼一抹黑，人生地不熟，茫无头绪地来考试，甚至有些后悔让女儿来考试了。录取发榜后发现，她家的孩子最终没有被录取。所以无论家长和孩子都要以阳光心态迎考，让孩子亲手彩绘出自己绚烂的天空。

　 三、操之在我赢得机会：

　面对艺考需要用足够的勇于去面对可以克服的挑战。面对艺考，你不一定能百战百盛，要有得有失。让欢笑与泪水同行。你可能这个学校一试没过，可能那个学校没过二试，但是有可能一个学校三试顺利通过。这与艺考的运气非常有关，对于每一次考试，都会遇到预想不到或准备不足的情况。对于每一所学校的表格的填写也要认真地填写，因为如果你字写得好，那么你在第三试的时候面试会给老师一个特别好的印象，如北京**学院报名时会让每个考生填一张表格，这个细节也要引起重视。字从一定程度上反应一个人的修养和品行。很多考生字写的歪三扭四，试想面试时老师拿着这样的表格看，对你能有好印象吗?此外，每一次考试过后都要总结经验和教训，考的好的地方，那些地方不足。这在热身考试中格外重要，为考主攻学校积累丰富的经验。

　 四、此处无声盛有声：

　有的学校把面试放在第一试，老师通过与考生的对话，手先了解考生的大概情况，他会问你一些学业上和兴趣爱好等问题，有的学校会在第一轮笔试后接着进行面试；有的学校面试放在最后一试，老师会提问与考试专业相关的问题。说明你离成功只有一步之遥，要更加慎重！面试通过体态语言如表情、手势、姿态、服饰向老师展示你的学识和修养，这也是决定老师是否录取你的最关键一步。心理学家有一个有趣的公式：一条信息的表达=7%的语言+38%的声调+55%的表情动作。这表明，人们获得的信息大部分来自视觉印象。因而美国心理学家艾德华2010高考录取查询.霍尔说"无声的语言所显示的意义要比有声语言多得多"体态语言的独特性、可视性和直接性，对于面试的考生，具有不可抵估的环节！这时候你需要一个微笑加上一个眼神眉来眼去传真情，用姿态展现你最美的风采，做到：头要端正，腰要直，肩要平，挺胸收腹，重心放在脚底中央稍住偏外侧的位置，双手自然下垂，这样才显得精神振奋，阳光、真纯、自信。穿上你最有感觉、最能表现你的气质的衣服，不必是名牌，更不是华丽。样式好、色彩好、穿起来合身得体，那样你就会有自然和大方的表情，不会因你的服饰而产生潜意识的拘束和不自然，善用无声的语言展示你的自信和有声的语言(丰富的知识)打动每一位评委老师。相信自己是最棒的！我要展示自己独一无二的风采！

　 五、静候佳音，等待花开：

　考生经过一、二个月的奔波和数场考试，回到家里就要收心集中精力复习文化课，不要为等待文考证而焦虑影响复习，心态要平和，努力使生活学习保持平衡，记住无论失败绝望，都成为过去，忘记昨天，在文化课上要竭尽全力去拼搏。北京**学院录取规则有三种：第一是按考生参加全国普通高等学校招生考试中的文化课考试成绩，达到北京市本科第二批录取理科分数线(不分文、理科)，按专业考试成绩(60%)与文化课考试成绩(40%)综合排名。第二种是文化课考试成绩达到学校录取按专业考试成绩排名，择优录取。第三是文化课考试成绩达到当年北京市本科第一批录取分数线，按文化课考试成绩排名，择优录取。如果你是第一种情况的考生，即使专业课名次靠中间，切莫恢心丧志，你一定要在文化课上争取高分，以综合分进入总排名前列.孩子收到文考证后，复印一份贴在墙上，制定目标，不断超越自己，自我激励，相信：总有一种方式让你脱颖而出！

　最后，引用一位北京**学院赵鹏逍老师的话绾结全文：世上没有天生的"名贵种子"，身为草根又有何惧之有?只要你还没被踩死，早晚有一天，你会发芽，给点阳光你就可以怒放，给点春风你就可以灿烂，当你出落成一株参天大树的时候，你就可以用枝叶的簌簌来表达你对命运的感恩，你甚至可以宽容地对待那些曾经的腥风血雨，因为我相信，你最终是否能够成材，取决于你的坚轫不拔与坦然豁达，所以，不必抱怨成长的环境，还是去换一个坦然的心境吧，请相信我，日子长着呢，你的未来属于你自乙。

素描静物写生过程中如何有效的整理画面

1。形要准。简单说来就是要画的像。

但是为什么有的人明明没画像但结果仍是高分？因为阅卷老师根本不知道你画的人到底是谁，所以，阅卷老师判断你画的像不象的唯一条件就是你画的人结构正确，是个符合人比例，结构，头骨，肌肉的人。（只限于真人头像）

2。要完整。画面完整是考试素描的关键。（不论是不是头像）

什么叫画面完整？就是形完整，你所画的光影也完整。所谓光影的完整不是说你画的越黑，涂的越多就是完整了哦，而是说你把握的黑白灰关系正确，就是常说的素描关系正确，画面才能说是完整。

3。有体积。特别是头发，（因为很多很画不好）要是没有，你就白画了。

体积表现的是物体的厚度，体积的表现要在理解了结构的基础上。

头是个近似的球体，鼻子是个近似的长方体。。。那分解开来，或者你画石膏像/分面像的时候所练习的，都是为了理解结构和学习表现体积。

二：画色彩不象素描，很理性，如果把素描比做文化课就是数学，那色彩就是语文或者英语，是需要感觉的。这就是所谓的色彩感觉。

男生的色彩感觉本来没有女生好，那怎么弄？但是考试色彩不需要那么多感觉，理解一样可以让你考上美院（只要你不考油画，你上了美院以后就不会很OVER）

对自己有信心。

画好素描是画好色彩的基础，比如：你色彩画不来衬布，那你素描画衬布一样画不来，至少画不好吧？

画不好衬布主要是掌握不了衬布的体积，画出来是平的，看上去只是衬布上脏了几条。

那么你要先画素描的衬布，分块面（非常重要，一定要走的一步），如果能画非常深入的分面素描，深入的去分析它的转折，各个布折之间的关系，深入分析它的体积，光影，用块面表现出来（不要画的圆呼呼的）。如果画2-3张，再来画色彩的衬布，那素描的块面就是画色彩的衬布的笔触，这样即使颜色上不太对，但是体积是出来了的，一看就是很实在的衬布，那就是成功的一步。其实色彩就是笔比铅笔宽点，你还会画吧？

2。色彩上的大问题。

不说衬布之类的细节，你画的色彩有没有色调什么是色调？色调就是你这副画笼罩在一种怎样的颜色里？说白了，考试的画，色调基本都是你衬布的颜色，每样物体的暗部都加一点点（少）这种颜色，OK，画面物体间才有联系。

色调是分数的基础，没有色调，一切都没有。风景更注重色调，千万注意。

3。如果是画风景，就把风景当作静物来画。不要把风景写生看的很难，和静物写生一回事，主体物的罐子，就是房子。衬布就是大背景，大山，大水。树就是苹果，面包，一个道理，自己练习体会。

4。很多考生都不注意的，色彩上不光有明度，色相，纯度的对比，最重要的冷暖。冷光下，亮部冷，暗部暖，暖光反之。明白？

如果没有这个，完了。

最后说一点点大的方法，整体观察，画画要整体观察！

别人眯着眼睛看物体不是近视，而是在比较物与物之间的颜色关系，都是红色哪个暖一点，哪个偏蓝一点。整体观察致关重要哦~

三：还有就是速写

最后，速写要多画手，脚和头，很多考生因为觉得手难画就避开它，那就完了。理解不了结构就临摹，总之，要想快速的提高速写，就要除了吃饭睡觉上厕所，三分钟不停笔，等你的速写可以用斤来算，而不是用张，那你就可以在考试上拿到高分了。学习速写的方法

①多临摹：对优秀作品的临摹，是初学绘画者最快捷简便的学习方法。通过临摹，一方面可做为训练造型能力的手段，另一方面更重要的是学习其表现方法，应用在以后的学习中。

②熟生巧：速写的工具较为简单，利用速写本可以随时随地记录生活的每一个侧面。只有多画多练才能提高专业水平。

③勤用脑：学习绘画是一种艰辛的劳动，画速写决不是照抄对象，所以在速写写生中应注意多动脑筋，结合优秀示范作品认真对照思索。

④由慢到快：速写训练要遵循人们的认识规律，由慢到快，这是速写训练中，在时间限制上要遵循的原则。慢，是指以较慢的速度将对象较准确地记录下来，形体的准确是重要的。但速写又有一定的时间限制，速度只能在速写实践中逐步锻炼培养。

速写的主要表现形式

速写的表现方法很多，现仅就辅导班最普及的两种方法作一介绍：

①以线为主的速写

在表现物象的过程中，从结构出发，将物象的形体转折、变化运动和质感用概括简炼的线条表现出来。它应具备造型严谨，形态自然生动，线条运用得当，整体效果好等特点。它通过线的粗细、虚实变化表达主次关系、空间关系。

②以线为主，线面结合的速写

以线为主线面结合的速写表现形式，在写生中，尤其在课堂较长时间的针对美术高考的训练中，能较好的发挥速写的特点，这也是目前速写训练中常用的表现手法。通过对部分明暗交界线及暗部、衣纹处调子的补充添加，来表现物体，其特点是层次丰富，表现力强。

线的运用

①线的穿插

表现好线与线之间的穿插和呼应关系，是使画面富有节奏感的重要因素。同时，线的穿插呼应关系和透视关系对表现物象的空间感、层次感起着重要的作用。不同方向的线的组织穿插，给人前后方向感是不一样的，它可以直接表现物体的透视方向。但速写又不同等于线描，如果每一处的刻画都象线描一样那么注意衣纹，线与线之间的穿插呼应又失去了速写富有节奏、流畅淋漓的韵味。

②线的取舍提炼

速写训练中，基本形肯定之后，对于线的处理应注意以下几点：“衣纹线”应注意忌平行，注意疏密对比，体现结构。“结构线”要准确，贴皮肤处要实一点，线要准。“惯性线”刻画时不要画得太多，且不宜画得太重。

③线的对比

在速写中，通过对比发现物体形体比例、透视关系的正确与否。而速写中强调在形体比例、动态、透视等几方面准确的前提下，利用和强调线的对LL，通常有以下几种对比手法：

线的曲直对比、线的浓淡对比、

线的虚实对比、线的长短对比、

线的疏密对比、线的粗细对比。

④关于结构

速写的目的在于培养正确的观察方法及严格的造型能力。写生者必须具备扎实、熟练的人体解剖知识，这样在写生中才能做到游刃有余，人体的内部结构是没有变化的，变化的只有随着人体运动的动态、衣纹等。因此，线的运用与结构有着密不可分的关系，表现方法要为表现结构服务。

慢写人物画的基本方法步骤

在慢写人物画的训练中，为了更好地表现人物，我们可以在画慢写之前进行一个阶段的人物小型头像写生，头像不一定画得太大，只十公分左右就可以了，另外还应进行手与脚的单独写生训练。因为在速写中头与手是非常重要的部分，须重点刻画。

①整体观察、熟悉对象

整体观察对象，掌握对象的形体、比例、运动特征，从这些基本点着眼来分析研究感受对象表现对象。初步酝酿成熟后，头脑中应出现画好之后的大体效果，而这个反应是很快的，我们不妨叫它“成竹在胸”。

②构图布局 。

根据选择的角度，把写生对象安排在画幅的适当位置。将对象大的比例、动态画出。

②落幅定形

轻轻落笔，从整体出发，用长直线或长弧线很快确定大的基本形体，抓住大的形体比例关系及透视关系。基本形体抓住之后，进一步检查画面是否需进一步调整，可将画面推远，从整体检查形体比例、动态、透视是否准确无误。写生中，检查、调整、修改应贯穿始终，可以说，作画过程是一个不断调整不断修改不断完善的过程。

④局部肯定

在基本形确定的基础上，从局部开始塑造形体，一般从头部画起，用准确肯定的笔触开始描绘对象的五官形象，从上到下，将对象的手及身体轮廓、衣纹等做进一步刻画。这里应注意手、脚的透视方向，头发部分不要画得太早。对衣纹部分的处理应注意几种对比变化，即浓淡、虚实、粗细、曲直、长短、疏密对比。在对头、肩、手、脚刻画时应注意其内部结构关系

高三年级组长年终工作总结范文（精选5篇）

有效地整理画面。

一、大的明暗关系是否统一。 素描是黑白明暗对比的绘画，一定要运用明暗对比的艺术手法，防止自然主义的机械的模写对象。黑与白和明与暗的对比与统一的规律构成了素描主要的艺术语言。我们运用这一规律来画素描静物。就要熟练掌握这一语言。对比的调子可以多，也可以少，有意识去做，而不是照自然模仿。

明暗关系是统一整幅画面重要因素，它能有效解决光的来源和画面的整体效果。那在整理画面时，如何很好的统一明暗关系：

(1) 先区分受光、背光两个基本面，再在这个基础上有联系地表现固有色与质感。

(2) 素描所画的明暗调子是一种比例关系，应当着眼全局统一调整。应当把握，中间色再深也属于受光部分，反光再亮也属于背光部分（明度不应高于亮部）。

(3) 反光部分亮度取决于周围环境物质的质地和主体自身的质地，而且不应多处使用避免花乱。

(4)掌握明暗时要注意几种对比：

一是亮与暗的对比，这较容易理解和掌握。

二是暗和暗的对比，亮和亮的对比，这是往往容易被忽视的对比方法。所有的亮部，那一个最亮；所有的暗部，那一个最暗，得出暗部中调子的区别，亮部中调子的变化。这才能使明暗层次变化丰富。

三是画面全部相近的颜色之间的对比。中间调子对比很细腻微妙。 明暗关系不统一的结果：花——即画面缺乏整体感，或“反光”过跳，或高光过多，不分主次的“深入”，面面俱到的“刻画”，局部“精细如微”。整体却“支离破碎”。板——即画法僵硬，死板，缺乏生动力。

二、黑白灰色调是否拉开。 调整好整幅画面的黑白灰关系，能有效地解决画面的层次问题，物体的体积关系，主体物，次物体及周围环境的关系。使画面相互之间的关系明确，物体的质感得到很好的表达。如何处理画面的黑白灰关系：

（1）眯着眼，看整体的明暗关系。简单分出黑白灰三部分，黑和灰的部分的一起粗略打上线条，打完一篇后再在黑的部分用不同角度的线条再铺一篇调子(以第一篇成小锐角,这样既有变化又能统一线条的大方向)。这样,简单的黑白灰色阶就出来了。

（2）眼睛再睁开一点，但还是不要看局部，略蒙蒙眼看明暗关系，不要看局部。按这种方法，细化黑白灰的层次，直到调子层次都比较完整了，再来刻画单个的物体。

（3）刻画局部的单个物体，在关健的明暗交界线抓一抓，补一补。阴影与物体交接地方也要加黑一点。突出物体的轮廓和立体感。细部和主要的地方刻画仔细一点。比如瓶子口，苹果的上部凹下去的部分。细的部分要用削尖的稍硬的笔来画。

（4）在画的过程中，要不停退后看整体效果。要注意整体色块。比如白布的暗部再黑不可能有黑布的暗布黑。

（5）远处和不重要的部分，也就是我们常说的虚的部分要用淡而松的线条。主要部分和前面的实的部分要用清晰的线条。质感硬而光滑的用直而清晰的线条。像不锈钢等.质感粗糙的，像陶器。可以用松和粗的线条。

（6）在调整画面时，先观察整组静物最暗的地方，将其画够，再找最亮的地方，利用橡皮将其擦亮，其他地方的色调就以这两个基调为参照对象，将画面画丰富。在处理时可以将其色调的对比拉大，使其画面响亮。 黑白灰色调没拉开的结果：灰——只重局部忽略大体，各部分太平均，基本明暗关系拉不开。脏——缺乏整体比较，亮部出现一块孤立的黑斑，或暗部出现几处过亮斑点，或明暗衔接不好，或线条草率。

三、立体感和空间感是否做到 在素描造型中，立体感与空间感的表现是相互联系在一起的，是够成画面整体感的重要因素。如何加强画面的立体感和空间感。 立体感，是指画面物体有“圆雕”感。

（1）要强调物体结构的透视缩变，以符合人前大后小的视觉经验。（2）要强调物体表面的明暗的对比，以符合人对立体的视觉经验。（3）要强调物体轮廓强弱的节奏变化，以符合人对实物的视觉经验。

（4）要强调背景与物体的明暗对比，以符合人对物体环境的视觉经验。

空间感，是指画面有纵深和前后距离的感觉。

（1）要使画面物体的形状有透视变形，以符合人近大远小的视觉习惯。

（2）要使画面前后物体的刻画程度不一样，以符合人近实远虚的视觉经验。

（3）要首先确定和加强画面前后物体之间的明暗对比，即亮衬暗或暗衬亮，以符合人视觉的“同时对比”要求。

（4）要将轮廓上、结构上、局部上每一根边沿“线”处理得有实有虚，以符合人视觉的“双眼视差”要求。 立体感和空间感没做到的结果：糊——不明确、不肯定、结构不清楚似是而非。浮——对体积结构未做深入分析研究，只重表面效果。

四、主体物是否刻画细致突出： 画面需要整体的统一也少不了精彩的局部充实与点睛，达到锦上添花的最佳视觉效果。画面的局部特别是主体物的刻画形成一幅画的“画眼”，使画面远观气势夺人，近瞧耐人寻味。主体物的深入刻画，能有效地解决画面的主次关系，使其层次分明。

如何细致刻画画面的主体物。

（1）利用素描关系，对主要物体进行重点深入地刻画，以表现各物体处于特定光线和特定空间中的真实性。

（2）利用笔触塑造和刻画物体的结构和体积感；对物体的关键部位，如罐口、瓶口、杯口、盘子边缘、苹果的凹口以及衬布的裙皱等等进行细节刻画，使画面达到更为完善和精到。

（3）利用不同形式的线条来表现物体的质感和量感，如，无光物体的质感表达，一般多用较软的笔，线条粗松，依靠线条的多次重复组织色调，并注意控制明度范围。有光物体质感的表达，色阶层次往往较为清晰，深入刻画时多用较硬的笔，线条要细腻，有力度。 主体物深入刻画没做到的结果：平——画面主次不分，没有中心，板——机械，死抠局部，缺乏灵活性，虚实不分。

新课标历史必修3美术音乐流派及代表人物代表作品总结

?年终总结要怎么写，很多人都没有写过年终总结，所以没有什么经验，那么下面是我帮大家整理的《高三年级组长年终工作总结范文（精选5篇）》，供大家参考，希望能帮助到有需要的朋友。

高三年级组长年终工作总结范文（精选5篇）篇一

?在接手高三年级教育教学工作的半年多以来，在校领导的领导和关怀下，学校各处室的支持和帮助下，全体高三师生牢固树立目标意识和质量意识，突出重点，讲求效益，协同作战，不懈追求，已使本届高三年级学生的思想、行为都有了较大的转变，为即将到来的一模考试和最终的高考做好了铺垫。

?回顾半年的高三工作，我们更加深切地体会到了目标意识团队意识是高三教育教学的根本。不求招招新，但求招招实，围绕“人、课、题”，我们主要做了以下工作：

?一、充分挖掘人的潜力，形成教与学的合力。

?1、弘扬敬业精神，激发高三教师的干劲。本届高三教师的年龄结构偏于年轻、教学经验参差不齐，针对以上特点，我们认为，虽然有劣势，但更有许多积极的因素，能否干出成绩，关键在于敬业的精神。于是，我们把工作的着力点放在了教师敬业精神的培养上。通过各种途径与手段使年轻老师懂得目前工作与将来成才的关系，以老带新，以新促老。

?2、强化目标管理，形成奋发向上的动力。学校和高三年级将目标渗透到平时的教育教学的每个环节。在分解目标的同时，帮助高三教师分析目标达成的可能性，寻找目标达成的最佳途径，"中华励志网"并且通过一系列的机制加以强化，极大地增强了全体高三师生责任感和内驱力。每次大型考试下来，高三年级都将各班达标率和每个教师的学科成绩与高考目标对照，并在年级会议上通报。由于目标明确，措施到位，到目前为止，绝大多数班级都取得了不同程度的进步 。

?3、加强沟通交流，建构和谐协作的关系。教育的实质是心与心的碰撞，学校和高三年级组十分重视凝聚人心的工作，始终保持与高三师生的密切接触，发现苗头性问题，便帮助其认真剖析原因，耐心细致地做好说服教育工作，既最大程度地钝化了矛盾，又增进了干群之间、师生之间的彼此理解与信任。尽管竞争的压力很大、很强，但整个高三年级始终是一个和谐的群体。人心齐，泰山移，和谐所生发出的生产力是难以估量的。

?4、树立高考信心，调动学生学习的状态。首先，在学校范围内营造大环境，在部分班级实行诚信考试；其次，高三年级认真搞好每次月考的选题、出题、阅卷和评卷工作；班级内部通过每周主题班会、学生目标对照表、高考倒计时等形式，强化高三竞争意识。为了进一步调动学生状态，我们十分重视学生理想前途、成人成材、诚信为人、心理健康等教育，努力培养学生勤奋攻读、拼搏进取的精神，激发学生学习兴趣，树立高考争胜的信心。

?此外，在中转优工作、学习常规管理和年级考勤等方面，我们不断进行新的探索和尝试，作出了积极的努力，收到了良好的效果。

?二、努力提高课的质量，追求复习的最大效益。

?1、严格执行课程计划，确保教学进度的严肃性。高三年级在明确学期教学计划的基础上，从高三起始阶段即实行备课组周备课制、教学案一体化，将长计划和短安排有机结合，既体现了学期教学的连贯性，又体现了阶段教学的灵活性。

高三年级组长年终工作总结范文（精选5篇）篇二

?xx届高三英语备课组全体老师团结协作、务实创新、目标坚定，圆满完成学校、年段所交付的各项工作任务。下面粗略谈谈高中三年的教学过程。

?一、注意高一年与初中的衔接过渡

?高一新学期伊始，可以通过摸底了解学生大致水平，及时给学生弥补初中的缺漏知识。利用两周左右的时间从语言、词汇、语法、句型等方面进行系统地复习，使学生尽快地适应了高中英语教学。

?具体做法是：培养学生课前预习、课后复习的良好学习习惯；坚持用英语授课，要求并鼓励学生用英语思考问题、回答问题；坚持定时定量进行每周不少于三次听力训练并根据高考要求，从高一年开始就需要培养学生的阅读能力，教会学生一些阅读技巧，养成良好的阅读习惯；全组教师都做到积极主动地与学生接触，尽快和学生熟悉。

?二、培养学生的自学能力

?只有通过辅导学生掌握一套科学的学习方法，并培养学生的自学能力，才能使学生的学习积极性和主动性得以发挥。具体包括：培养学生的预习能力、各种方法掌握英语基本知识的能力、学生自己整理所学知识的能力。另外，自学能力的提高还得益于大量的独立的阅读，各班在新学期开始就要

?三、狠抓高三总复习

?1.高考英语复习不只是知识的复习，课文、词汇和语法的单纯复现，而要从语言学习的整体角度出发，复习基础知识，精练，巧练，练中点拨，仍然坚持听说读写的基本技能训练，重视语言能力的培养。

?2.重视备课组活动，取长补短，互相进步。体教师团结协作，断提高课堂教学质量，达到既发挥集体智慧，又具有个性化特点。

?3.教学相互协调，在资料选用上能高度一致。吸取往年的经验教训，今年建议年段齐抓共管，各个班基本坚持做到了早读、听力无缺席，直至高考前一天。效果突出。

?4.认真研究考试大纲，密切关注高考的信息和动态，从网上获取最新教学资源，科学选用外地信息卷，并根据我校实际情况对之重新组合加工，从而保证了各项训练的针对性和有效性。同时加强对学生进行心理疏导，稳定学生情绪，使学生逐步适应高考训练的节奏和时间要求。20xx年福建英语高考的难度有较大提高，但我们以“稳中求变、狠抓双基”为原则，突出听力和写作的针对性训练。为此，我们及时调整和改进了训练方式和强度。例如，在听力训练中，我们除了坚持一周三听的套题练习之外，还补充和改编了一些听力材料，尽可能多地为学生提供语料丰富、语音多变的资料，扩大学生的知识储备，消除学生的紧张心理。

高三年级组长年终工作总结范文（精选5篇）篇三

?我们高三美术备课组主要有x位老师，分别是xx。这一年以来，我们x位老师在xx等领导的正确带领下，大力协作，超额完成了今年高考的预定指标，取得了令人较为满意的成绩。（具体介绍）而为了使今后的教学工作更上一层楼，现在本人结合今年高考的试题和学生考试后的反应，分析一下我们美术备课组具有的优势和需要努力的方向。

?一、及时收集高考信息。

?因为近年来我省的美术专业考试形式在不断地变化，但具体的方法却一直没有确定，所以我们学校的美术老师只能认真分析考纲，通过多渠道去寻找相关资料，并确定具体的考试模式，让学生进行各种形式的训练，从而保证了学生在高考时能沉着应变。

?二、团结协作，群策群力。

?高三的复习内容细，任务重。如果每个老师都各自为阵，只顾自己班级，那就会成为一盘散沙。高考是对学生综合素质的考查，更是对全体教师能力的考查。面对繁重的高考复习任务，个人力量就显得很微弱。因此，精诚合作的团队精神就显得尤为重要。为此，我们经常组织科组内的听课、评课活动。我们经常互相听课，每次听课后，都对好的地方和不足之处做出中肯的评价，使上课老师能充分了解自己本节课的优缺点，并使听课老师也有收获，使他们对自己的教学也能够做到心中有数。

?三、教学方法的改革。

?在教学的过程中，我们发现即使是同一班级的学生，层次差别也较大，这给教学带来很大的难度。那么针对学生专业差距大的特点，我们将学生分为三大层次。根据不同层次的学生实际情况制定出具体要求，区别对待：在教学中注重尖子生培养，扶持临界生，以点带面，促进整体提高。这样，对课前预习、课堂训练、课后作业的布置和课后的辅导的内容也就因人而异，对不同层次的学生提出不同的要求。让所有的学生都能有所收获，使不同层次的学生的能力都能得到提高。同时立足学校特色，挖掘、培养美术特长生，注重在实践活动中提高学生的艺术审美能力，培养学生学美术的兴趣，这是美术高考胜利的基础。

?四、注重学生发展，重视学生的提问。

?为保证新课程标准的落实，我们把课堂教学作为有利于学生主动探索的学习环境，把学生在获得知识和技能的同时，在情感、态度价值观等方面都能够充分发展作为教学改革的基本指导思想，为此，我们主要从以下两个方面注重对学生的培养。

?第一、充分利用课外辅导，督促学生及时准确牢固地掌握好基础绘画知识，并针对不同学生的特点加强对个体学生的具体的学习方法和绘画技巧的指导。教学的根本目的是传承知识、创新知识和掌握科学的学习方法。学生基础薄弱，根本上说明学生在过去的学习中缺乏正确的态度——具体的表现为缺乏学习的积极性。为此，针对这一情况，我及时调整教学方法，在平时加强对学生的训练，以及利用课余时间加强抽查、督促。充分利用每周学生自评和互评时间使他们及时

?发现自身的差距，端正他们的学习态度，提高他们的学习积极性，保证了他们专业水平的迅速提高。

?第二、在本学年我们多次进行考试，每次考后都较全面分析学生学习中存在的问题并采取相应的措施，评讲有的放矢，及时弥补学生绘画知识的缺陷。并且十分重视学生提出的问题，认真解答。因为有的时候，有些问题，学生是想了又想才敢问老师的，那么我们必须认真对待学生的提问，及时给与解决和鼓励，这样才会激发学生学习的热情和信心。

?五、今后的努力方向：

?回顾这一学年的工作，已有的成绩代表着过去，今后我们将继续从学校校园文化建设着手，以激发学生美术兴趣为切入点，以发展学生想象力和创造性思维为目标，努力营造和谐以及具有凝聚力的美术备课组。并且能发挥组内每一名组员的优势特长，为打造具有校园氛围的文化艺术节，为策划校园文化建设，强化美术特长生的培养，致力于校本课程与课堂教学相结合，都做出了自己应有的贡献。同时通过规范的教学活动和丰富的教研活动，提高教师的专业素质和教学水平，培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力，促使他们在德、智、体、美、劳诸方面全面发展，同时营造出浓厚的文化艺术氛围。

高三年级组长年终工作总结范文（精选5篇）篇四

?弹指间本学期已快结束，回想这忙碌的一学期，有挑战也有收获，每个点滴的成功都蕴涵着所有师生共同的努力。高考的意义是不言而喻的，因为它的存在，高三理所当然地成为了所有年级中最特别的一个年级，它的每一项工作都必须缜密规划，力求稳扎稳打，不敢有丝毫的懈怠。

?现将我们高三上学期工作的点滴总结如下：

?一、教师工作方面

?高三年级教师大部分从高二上来，缺少高三教学经验，对此对所有老师提出以下要求：

?1、凡不在复习班兼课的教师，都要先听课后讲课。因为教学内容和复习班内容是完全一致，所以要求进度要比复习班慢一节，先备，再听，再修改。通过听课，不仅提高自己的教学成绩，更重要的是提高了老师的业务能力

?2、发挥学科组的团队优势，要经常和学科组的老师之间进行交流，发挥学科组的团队优势，而不是单兵作战，对于一些知识的讲授、处理、习题的选择进行交流，共同分享，共同成长、进步。

?3、 加强与班主任的联系，让老师知道自己不仅仅是知识的传授者，也是班级的管理者之一。对于班级的一些变化尤其是一些特殊学生的特殊情况及时反映给班主任，以及早解决。

?4、期中考试后，针对各班主任提供的希望生名单进行的弱科辅导，效果明显

?5、通过年级组的一些集体活动，增强教师的责任感和凝聚力。

?总之，对于教师而言，发挥本学科的教研团队作用，提升自己的业务能力;发挥班主任为核心的班级团队作用，提升自己的教学成绩，是教师工作的重心。

?二、班主任工作方面

?毫无疑问，班主任是传达和实施学校各项要求的枢纽性人物，他们的重要性显然是不言而喻的。然而，在这一年的高三工作中，我们班主任遇到了前所未有的压力。但通过交流我们能将学校的要求内化为自己的想法，遇到问题也不再一味抱怨了，而是先义无反顾地执行。

?1、除了学校召开的例会以外，每周所有班主任都要开一次碰头会，发现问题，反映问题，解决问题。

?2、在年级组内进行班主任工作交流，尤其是 董斌老师和黄伟老师详细谈了高三阶段应该怎样去抓学生，如何调动学生的积极性与潜能。

?3、变压力为动力，通过定期的评比，在批评与表扬中增强班主任的责任感， 各位班主任老师在工作中舍小家为大家，只要有助于成绩的提升，对于工作安排，他们毫无怨言。

?高三年级学风、面貌焕然一新，班主任功不可没

?三、学生管理方面

?1、增强学生的自信心。针对应届生高考的严酷现实，相当多的希望生出现了焦虑，及时通过班主任疏导工作，一方面通过分析近年高考现状让他们看到希望，同时让他们知道多一分总比少一分强，增一分是一分，任何人前途都是光明的，只要你愿意去做，就一定能够成功。由于班主任及时的心理调整，学生们的心态逐渐稳定，学习的氛围更浓厚了，效果也逐渐显现。

?2、严格常规管理，增强学生行为规范性。本学期，年级组配合各部门共处理抽烟，使用手机等严重违纪行为十余起，并在年级组黑板上予以公布以起到警示作用。现在虽还偶有违纪行为，但已大为减少。

?在过去的工作中，我经常采用表扬与批评并进的手法去评判工作。我感觉，赞美是鼓励的最佳方法，而将批评像三明治似的隐藏在两个不大的赞美之间，必定会收到意想不到的效果。我们要善于洞察老师与学生心理，合理地把握教育时机，把握表扬与批评，就能发挥其事半功倍的教育效果。

?展望未来，我相信在教务处的直接领导下，高三全体教师将会团结一心，搞好教学，以取得明年高考的佳绩。

高三年级组长年终工作总结范文（精选5篇）篇五

?又是一年高三，有必要进行一下总结。

?我主要说两个方面的问题，一个是历史教学问题；另一个是班级管理问题（其中谈谈尖子生培养问题）

?工作四年了，这两年学校对我确实委以重任，连续两年带高三毕业班。下面对高三这两年历史教学进行一下总结。

?通过连续两年高考，我认识到，若想赢在高考，在整个高中阶段历史教学就必须要做到熟悉性、连续性、制度性、整合性。

?首先是熟悉：包括课本和学生的熟悉。课本指的是书本上的知识要十分的熟悉，应能达到倒背如流的程度。这一点我是能够做到的，但通过去年高三我发现了一个问题，既是我们对学生很不熟悉，不知道他们刚上高中时掌握到什么水平。我们总是抱怨学生笨、学不明白，其实很多时候是我们没有讲明白（排除学生上课不听的因素）我们对学生没有比较彻底的了解，没有给学生仔细解释明白每一个知识点。严重点说，从高一入学时我们就落后了，高三很大一部分精力用在了弥补基础上，这样对知识的整合、处理，提高解题能力等这些关乎高考最终分数的训练便无从谈起了。

?连续性是今年高考后，我认识到的。现在的高考可以说完全脱离了书本，今年37分的大题，完全考察的是历史问题的分析、理解以及解题能力，完全不是以前的高中生考察模式，倒像是大学的考试题；而选修更是书本上根本没有学过，死记硬背根本没用。而选择题中至少有2道题（总共12题）跟历史知识无关，只是考察理解材料、解析材料、分析材料的能力，另外还有2―3道题是历史基本素养、历史素质类题，高三的三轮复习根本不会涵盖到此类型题。上面说的这一切都应该是从高一抓起，在每节历史课，每次历史考试过程中不断去灌输，这就需要一个连续的过程。既高一时以教材整体布局为基架，填补完善历史知识，培养学生历史素质，高二时重点掌握知识点，解读并逐渐培养做题思路及方法，高三抓重点，抓思路，抓大题技巧。只有这样才能突破高考文综的藩篱，达到一个高的程度。

?制度性：去年高三“走出去”比较多，去了二十、二中、抚顺二中、辽师附中、三十一等学校听课，我自己假期的时候还去了鞍山一中了解学习，并通过同学了解了一下锦州中学、辽阳一高的做法。总体来说，一个感受，这些学校的历史成绩之所以好，主要好在了制度性。历史教学非常的系统而制度化。

?首先是教材被系统整合，以教材为基础，在此基础上加工整合，对教材进行在加工，使得学生更能够理解教材上知识点之间的联系，从而达到很好的教学效果。另外整个高中三年的教学内容是基本固定的（经过多次试验的最好的一套教学内容），在此基础上来发挥教师的主观能动性，使得教学既不会出现失误，又能够不断的增加新内容，做到与时俱进。不仅如此，每个阶段都会有相应的试题伴随，且根据学生不同情况，试题也分成不同层次（鞍山一中、抚顺二中），做到因材施教。另外，设置尖刀班，班型在30人以内，无论是作业还是考试都做到全批全改，密切关注每一位同学的心态及学习的变化，以保证成绩的绝对突出。

?整合性：既是历史内部的学科整合，又是各学科之间的整合。首先历史内部的整合，教材是经过整理、编写的，高一注重知识的基本框架、高二注重知识的具体内容、高三注重知识的整合与解题技巧。不仅如此，与之配套的题也很有针对性，都是精挑细选，按照不同阶段做不同程度的联系，用他们话讲“没有一套题是白做的，要有效果，要解决问题。”另外各学科之间也要整合，这尤其在高三表现尤为突出。学校严格控制高三各科的作业量，根据不同学科特点及课时分配，来规定不同学科的作业量，并严格规定自习时间，绝不可以随意占用，一定要保证学生自己学习时间（符合文科特点）。而且有很多具体的要求，比如绝对不可以随便乱发卷子（尤其数学、地理等摧毁学生的科目），每套题在要求学生做之前，老师必须首先熟悉，并清楚每套题要解决什么问题，要达到什么效果。卷子的讲解绝对不可以推着来，必须是有总结，有对比，达到训练效果。

?第二个我想谈一谈班级管理的问题。

?关于班级管理，我觉得我经历的还少，简单谈一谈吧。

?管理班级确实是一门艺术！我总结应该重视以下几点，抓开始、认真、用心。

?首先开始很重要，抓开始，规矩从头立。这两个班都是中间接的班级，规矩一开始没有确立下来，后期再去纠正就很麻烦，会浪费好多经历。

?另外，做班级管理工作必须做到认真！比如在迟到、卫生、间操、服饰等问题上，绝对不能妥协，严格执法。但对一些有性格的同学，也应该讲究方法，在原则不变的前提下，具体问题具体分析。

?最后是用心。我总结做班主任最重要一点就是用心，用真心来带班级，班级的学生就会用真心来回报，这样既可实现班级内部的良性循环，利于管理。

?最后我来探讨一下尖子生培养问题吧，这时高考后我一直痛苦思索的问题。

?这两个班都有尖子生（其中第二个班是实验班），但高考尖子生成绩都不理想（目前来看魏东考的并不好）

?尖子生必须具备以下一些素质：成绩优秀且无偏科（很重要）、心理素质过硬（尤其注意那些中考发挥失常的，高考往往也会发挥失常）、良好的家庭环境、不要有古怪、特殊的性格。

第八单元 19世纪以来的世界文学艺术

第22课 文学的繁荣

第23课 美术的辉煌

基础解读

一、从新古典主义美术到浪漫主义美术

1、新古典主义美术产生的背景：

（1）18世纪末19世纪初，法国处于大革命前后的剧烈动荡中。

（2）在资产阶级对古代希腊罗马英雄主义精神的追求中，新古典主义美术诞生了。

2、新古典主义美术的特点：

（1）强调理性，往往以古代历史和现实重大事件为题材。

（2）在表现形式上，它突出理性，注重画面的严整与和谐。

3、新古典主义美术的代表人物及作品：

（1） 法国画家大卫，代表作有《马拉之死》《拿破仑加冕》等。表现了法国大革命和拿破仑统治时期的重要历史事件和人物，生动再现了这一时期法国重要的历史画面。

（2）法国画家安格尔的作品《泉》，充分展现了人体美与古典美的完满结合。

二、浪漫主义美术的产生：

1、背景：拿破仑统治结束后，人们对资产阶级启蒙思想家推崇的“理性王国”感到失望，寻求新的精神寄托。这种情绪反映在美术创作领域中，就产生了浪漫主义美术。

2、特点：它注重表现人的感情，运用鲜明色彩和奔放笔法，强调画面整体的完整和统一，但不拘泥于局部和细节的过分描绘和刻画。浪漫主义美术特别强调色彩的作用，使画面丰富多彩，辉煌瑰丽。

3、代表人物及作品：19世纪前期，法国浪漫主义画家德拉克洛瓦的代表作《自由引导人民》，典型表现了这一画派的风格特征。

三、现实主义美术和印象画派

1、时间：19世纪中期。

2、代表人物及作品：

（1）法国的米勒。米勒的作品主要反映农民的生活和情感，代表作有《播种者》《拾穗者》等。

（2）俄国的列宾。俄罗斯画家列宾满怀强烈的民族忧患意识，深刻展现了俄国的社会现实，对劳动人民的悲惨处境寄予深切同情，表达了他们对美好生活的憧憬和渴望。他的代表作是《伏尔加河上的纤夫》。

3、印象画派产生的背景：

（1）19世纪后半期，社会经济的发展和科学技术的进步。

（2）一批青年画家以“不关心主题思想”为宗旨，反抗保守陈腐的主题思想。

（3）特点：

a 借助当时光学领域的新成就，醉心于光和色的研究，强调捕捉光和色之下世界万物的“瞬间印象”，表现微妙的色彩变化。

b 19世纪末20世纪初，印象画派进一步发展，强烈主张个性的抒发。作品大多线条粗犷、形式夸张、色彩明快，富于装饰韵味。

（4）印象派因法国画家莫奈的作品《日出?印象》而得名。

（5）荷兰的凡高是这一时期印象画派的著名代表。凡高被称为“扑向太阳的画家”。他的作品《向日葵》让人感受到灼热阳光下的灿烂。

（6）法国画家塞尚擅长画静物，色彩反差强烈，立体感强，被称为“现代绘画之父”。

四、现代主义美术

1、现代主义美术产生的背景：

（1）20世纪的两次世界大战，给人们的心灵造成巨大创伤。

（2）伴随工业化而来的快节奏加剧了人们的紧张感，传统的艺术表现形式已无法满足人们的精神需求。

（3）科技的发展拓宽了艺术家认识世界的视野，他们尝试用新的表现形式和艺术精神进行创作。他们开创的形形与传统美术迥然不同的新流派，统称为现代主义美术。

2、现代主义美术的特点：

反传统和反理性，重视艺术家内心的“自我感受”和“自我表现”，流露出艺术家愤怒、消极、悲观、失望等各式各样的复杂心理。

3、现代主义美术的代表人物及作品：

西班牙画家毕加索是最有影响的现代主义美术大师之一。他的作品《格尔尼卡》通过一系列变形的图案组合，控诉了法西斯德国空军轰炸西班牙城市格尔尼卡的罪行。

第24课 音乐与影视艺术

基础解读

一、19世纪的音乐流派与杰作

1、浪漫主义音乐的兴起：

（1）时间： 19世纪。

（2）特点：注重抒情性、自传性和个人心理刻画的形式，突出个人感受。

（3）发展：以奥地利和德意志为中心，到19世纪中叶，浪漫主义音乐走向鼎盛时期。

2、代表人物及作品：

（1） 德意志音乐家贝多芬的晚期作品，是连接古典主义和浪漫主义音乐的桥梁。他的交响乐作品中，表达了反对封建专制，歌颂资本主义的思想感情。

（2）浪漫主义音乐的杰出代表还有奥地利的约翰?施特劳斯。他被誉为“圆舞曲之王”，作品旋律优美，节奏轻快，以《蓝色的多瑙河》最为著名。

3、歌剧的辉煌成就：

（1）意大利音乐家威尔第创作了歌剧《茶花女》等，他的作品表达了强烈的爱国主义思想和民族意识。

（2）法国歌剧家比才的作品《卡门》，淋漓尽致地表现出浪漫主义色彩。

4、民族乐派的兴起：

（3）19世纪的欧洲，出现了弘扬本民族特性的民族乐派。

（4）19世纪中后期，俄国的民族乐派音乐兴起。柴可夫斯基的芭蕾舞剧《天鹅湖》等是世界闻名的杰作。

二、20世纪世界音乐的发展变化

1、现代主义音乐的兴起：

（1）时间：起源于19世纪末的美国爵士乐，在一次大战后受到空前欢迎。

（2）特点：轻松活泼，通俗易懂，在世界各地广为流传

（3）发展：二次大战后，以摇滚、蓝调和爵士等为代表的音乐更加通俗化，吸引了无数听众。新时代大众心理的变化，特别是青少年反叛精神的增长，使摇滚乐成为流行音乐的主流。

2、代表作品：

（1）20世纪50年代初，摇滚乐《围着时钟摇吧》对美国青少年造成巨大震撼。

（2）20世纪60年代，摇滚乐在美国更加火暴，出现了《时代在改变》等作品。

（3）英国的披头士乐队在西方也有很大影响。

3、影响： 随着传播技术的革命和交通的日益便捷，日益繁荣的流行音乐活动改变着人类的和生活方式。各国间的音乐交流和交融日益增强，加深了对不同民族音乐的理解和尊重，推动着世界音乐的繁荣。

三、影视艺术的产生与发展

1、**艺术的产生与发展：

（1）条件：19世纪晚期，人类社会进入电气时代，科学技术的长足进步为**的出现提供了技术和物质基础。

（2）产生：

a 19世纪末．法国卢米埃尔兄弟制成兼有拍摄和放映功能的活动**机。

b 1895年底，他们首次向公众放映自已拍摄的**短片，这标志着**的诞生。

c 20世纪初，美国人格里菲斯拍摄和导演了集故事性和艺术性于一身的**作品，如《一个国家的诞生》等。但是最初的**是黑白无声片，称为“默片”。

d 苏联**事业迅速发展，拍摄了《波将金号战舰》等影片。

2、成熟：

（1）1927年，美国首次拍摄成功有声音、有对白、有音乐和歌唱的有声影片，**进入有声片时期。

（2）1935年，世界上第一部彩色**《浮华世家》拍摄成功。

（3）二次大战后，**技术随着科学技术的发展日新月异，宽银幕和立体声**等相继问世。

3、电视的产生与发展：

（1）产生： 2O世纪20年代中期，电视机出现。

（2）发展：

a 1929年，英国伦敦首次播送了电视节目。

b 30年代播出世界上第一部电视剧．首次开办每天两小时的电视广播。

C 30年代末，英国拥有电视机的家庭已达两万户。

b 40年代初，美国开始试播彩色电视节目。

（3）普及运用：

二次大战后，电视进人大规模的普及运用阶段：电视节目从直播发展到实况录像转播，从多路传播发展到卫星传播。

4、影响： 影视艺术既反映人类在科学技术方面的进步，又直接敏锐地回应、影响文明的发展和社会风尚的变化，满足人们各式各样的审美需要和精神追求，对社会生活的影响日益深刻和广泛。